2024-07-16 | 中央社
攝影師黃迦奪法國DIOR新秀首獎:獎項獻給台灣
台灣攝影師黃迦奪下法國DIOR新秀攝影獎首獎,她與台東自閉症兄弟的共創作品獲讚「帶同理心,精準而有力」。黃迦告訴中央社,台灣認同是她不斷反思的議題,想將獎項獻給台灣。
新生代攝影師黃迦代表巴黎國立高等美術學院參加第7屆「DIOR新秀攝影獎」,以繪畫、拼貼、錄像、攝影方式呈現的系列作品「Silence Is Speaking」在眾多國際攝影師中脫穎而出,榮獲2024年度大獎。
33歲的黃迦來自彰化員林,高中前就讀森林小學。2012年,20歲的她放下搖滾樂創作和歷史系,開始尋找適合自己的發聲形式,並決心拿起攝影機。隔年她拍攝紀錄短片「野小孩」,2015年來到法國學習攝影。
黃迦透過錄像、攝影、繪畫、裝置等形式進行紀實攝影,多年來始終繞著「流浪」的議題,探討「失根人們的自我認同」,對象包括羅姆人、自閉症孩童與難民,且都以「共創」為主軸。
透過「雙聯畫」(Diptych)模式,黃迦會邀請被拍攝者同時以拍照、畫畫等方式講述自己的生命旅程,讓不同視角與世界互相碰撞。
在曾於台北當代藝術館展出的系列作品「宇宙宮」中,黃迦就與拍攝對象乩童共同製作紀錄片、布展,並與聲響藝術家合作。
這次得獎作品Silence Is Speaking結合紀實攝影和素人繪畫,對象是家住台東的重度自閉症男孩阿策與阿湛,兩人幾乎無法與人溝通,但卻熱愛繪畫,10年來用畫筆塗滿家中每一個角落。
評審團主席拉孔布(Brigette Lacombe)說:「在黃迦的作品裡,我們可以發現對被攝者帶著濃烈的同理心。但那之中卻又沒有傷感、剝削和煽情,非常清醒、精準而有力。」
黃迦花6個月的時間,跟拍與他們的相遇,試圖捕捉他們的存在背後沉默的聲音。「藉由不同視覺形式間的碰撞,我想要描繪自閉症患者永說不出口的話、台灣傳統社會對正常家庭的期待,以及它所創造出無邊的壓迫。」
她拍攝底層,但不想「用攝影凝視他人痛苦」。透過共同創作,「被拍攝者可以自己說,想尋找更中立的視角」。
對黃迦而言,「不是我在做攝影,而是攝影,它透過拍攝的所有瞬間,創造一個個嶄新的我」,她是「為了不斷和世界一起新生而拍」。
講到為何關注失根者,黃迦在專訪時向中央社表示,她不是原住民族,但從小在部落長大,「我觀察著部落人們與自身文化的關係,也感受到與原住民很深的連結。『我們是誰』、『要到哪去』一直是我的核心,反覆處理著人類內外在的各種離散和尋找」。
「此外,台灣的主權和認同問題,是如此的特殊和敏感。法國多年的生活經驗讓我帶著有充滿距離的視角回望台灣。因此這所謂的『流浪』其實是從個人經驗出發,延伸至族群,再到國族群體多面向層次的漂泊。」
她透過不同人群的流浪進行反思,「反思自己作為台灣人的認同,探詢什麼是真正的台灣,什麼是無法用語言輕易講出的台灣,這是我一直思考的問題」。
黃迦告訴記者,每件作品都是「萬花筒」,映射「不同角度我感應到的台灣」,關注台灣的「拼貼性」。在這位藝術家眼中,台灣充滿混雜與交疊,卻又帶著前衛的美感。
以創作長達7年的系列作品「臨水」為例,黃迦觀察台灣人與海、河川的關係。「台灣作為島嶼,卻對海有很多顧忌、禁忌,而許多高污染工業都在沿海。海洋是我們唯一的出口,卻又是遭我們破壞、忽視的空間。」
提及奪下DIOR新秀攝影首獎的感想,她表示獎項「讓我有機會和很多人連結,因此有可能和更多人一起新生」,也感激評審看出「我和攝影至深、自在的連結」。
她說,作品中的Silence其實和台灣地位有關,「我想要把這個獎獻給台灣。Silence is speaking」。
DIOR新秀攝影獎從全球20間頂尖藝術學院每年選出代表者角逐,作為攝影獎得主,黃迦明年2月將受邀於當代攝影藝術重鎮巴黎「歐洲攝影之家」(MEP)舉辦個展。
新生代攝影師黃迦代表巴黎國立高等美術學院參加第7屆「DIOR新秀攝影獎」,以繪畫、拼貼、錄像、攝影方式呈現的系列作品「Silence Is Speaking」在眾多國際攝影師中脫穎而出,榮獲2024年度大獎。
33歲的黃迦來自彰化員林,高中前就讀森林小學。2012年,20歲的她放下搖滾樂創作和歷史系,開始尋找適合自己的發聲形式,並決心拿起攝影機。隔年她拍攝紀錄短片「野小孩」,2015年來到法國學習攝影。
黃迦透過錄像、攝影、繪畫、裝置等形式進行紀實攝影,多年來始終繞著「流浪」的議題,探討「失根人們的自我認同」,對象包括羅姆人、自閉症孩童與難民,且都以「共創」為主軸。
透過「雙聯畫」(Diptych)模式,黃迦會邀請被拍攝者同時以拍照、畫畫等方式講述自己的生命旅程,讓不同視角與世界互相碰撞。
在曾於台北當代藝術館展出的系列作品「宇宙宮」中,黃迦就與拍攝對象乩童共同製作紀錄片、布展,並與聲響藝術家合作。
這次得獎作品Silence Is Speaking結合紀實攝影和素人繪畫,對象是家住台東的重度自閉症男孩阿策與阿湛,兩人幾乎無法與人溝通,但卻熱愛繪畫,10年來用畫筆塗滿家中每一個角落。
評審團主席拉孔布(Brigette Lacombe)說:「在黃迦的作品裡,我們可以發現對被攝者帶著濃烈的同理心。但那之中卻又沒有傷感、剝削和煽情,非常清醒、精準而有力。」
黃迦花6個月的時間,跟拍與他們的相遇,試圖捕捉他們的存在背後沉默的聲音。「藉由不同視覺形式間的碰撞,我想要描繪自閉症患者永說不出口的話、台灣傳統社會對正常家庭的期待,以及它所創造出無邊的壓迫。」
她拍攝底層,但不想「用攝影凝視他人痛苦」。透過共同創作,「被拍攝者可以自己說,想尋找更中立的視角」。
對黃迦而言,「不是我在做攝影,而是攝影,它透過拍攝的所有瞬間,創造一個個嶄新的我」,她是「為了不斷和世界一起新生而拍」。
講到為何關注失根者,黃迦在專訪時向中央社表示,她不是原住民族,但從小在部落長大,「我觀察著部落人們與自身文化的關係,也感受到與原住民很深的連結。『我們是誰』、『要到哪去』一直是我的核心,反覆處理著人類內外在的各種離散和尋找」。
「此外,台灣的主權和認同問題,是如此的特殊和敏感。法國多年的生活經驗讓我帶著有充滿距離的視角回望台灣。因此這所謂的『流浪』其實是從個人經驗出發,延伸至族群,再到國族群體多面向層次的漂泊。」
她透過不同人群的流浪進行反思,「反思自己作為台灣人的認同,探詢什麼是真正的台灣,什麼是無法用語言輕易講出的台灣,這是我一直思考的問題」。
黃迦告訴記者,每件作品都是「萬花筒」,映射「不同角度我感應到的台灣」,關注台灣的「拼貼性」。在這位藝術家眼中,台灣充滿混雜與交疊,卻又帶著前衛的美感。
以創作長達7年的系列作品「臨水」為例,黃迦觀察台灣人與海、河川的關係。「台灣作為島嶼,卻對海有很多顧忌、禁忌,而許多高污染工業都在沿海。海洋是我們唯一的出口,卻又是遭我們破壞、忽視的空間。」
提及奪下DIOR新秀攝影首獎的感想,她表示獎項「讓我有機會和很多人連結,因此有可能和更多人一起新生」,也感激評審看出「我和攝影至深、自在的連結」。
她說,作品中的Silence其實和台灣地位有關,「我想要把這個獎獻給台灣。Silence is speaking」。
DIOR新秀攝影獎從全球20間頂尖藝術學院每年選出代表者角逐,作為攝影獎得主,黃迦明年2月將受邀於當代攝影藝術重鎮巴黎「歐洲攝影之家」(MEP)舉辦個展。
最新國際新聞
-
-
治療不孕方式惹議 華茲夫人成民主黨全代會焦點
(44 分鐘前) -
日本航機著陸後無法轉向 中部機場跑道封閉30分
(56 分鐘前) -
美前總統卡特將迎百歲大壽 期待票投賀錦麗
(56 分鐘前) -
室外28°C車廂變烤箱!看護偷接第2份工作 將病患「鎖車內6小時」活活熱死
(59 分鐘前)