「小心間隙，挺進前行」：AAPPAC年會重返臺灣，在臺北表演藝術中心舉辦

2024年會吸引了來自逾19個國家和地區的4000多名與會者，共同探討亞太地區表演藝術的未來

臺北2024年9月27日 /美通社/ -- 9月4日至6日，臺北表演藝術中心(TPAC)舉辦了亞太表演藝術中心協會（Association of Asia Pacific Performing Arts Centres，簡稱AAPPAC）2024年會。作為推動藝術交流、場地合作和文化外交的重要平臺，此次大會吸引了來自全球19個國家和地區的4000多名表演藝術界的領軍人物。今年大會重返臺灣，以「小心間隙，挺進前行」(Mind the Gap, Lead the Path)為主題，聚焦全球表演藝術場館在創新、本地連結、可持續發展以及人工智能(AI)技術等方面的挑戰與機遇。

AAPPAC主席Douglas Gautier AM表示：「我非常高興今年能回到臺北，在臺北表演藝術中心舉辦年會。今年的主題是『小心間隙，挺進前行』，我們深入探討了傳統與現代、社區與行業之間的鴻溝及其對可持續發展的影響。我相信，大家都會從中受益匪淺。」

臺北表演藝術中心董事長王文儀(Victoria Wang)表示：「隨著時代的變遷，劇院管理者面臨的挑戰與日俱增。發現並解決問題已成為常態。我認為，文化藝術場館管理者的使命是『打破陳規，改變思維方式，深入了解彼此』，在所見所聞中尋求新的思考和進步的可能性。」

臺北市市長蔣萬安(Chiang Wan-an)表示：「AAPPAC 2024年會暌違12年重返臺灣，它也是當前正在舉辦的臺北大型節慶活動『潮臺北』的重要組成部分。」

主旨演講：後疫情時代劇場的數字轉型

來自臺灣國立中央大學的周慧玲(Katherine Hui-ling Chou)教授在大會首日的主題演講環節分享了自己的研究成果，探討了疫情後戲劇行業面臨的挑戰。她的研究評估了在線演出的觀眾參與度，發現數字媒介在價格較低的情況下有助於吸引更多年輕觀眾，同時也為觀眾創造了與演出互動的新方式。

推動行業發展的論壇

大會四個主題論壇讓與會者進行了富有成效的對話：

• 「藝術的持續創新：傳統藝術的保存與保鮮」探討了傳統對現代表演藝術的重要性。
• 「鄰裡生活：文化場館正與社區共舞」強調了社區和學生的重要性，以及場館成為社區生態系統一部分的必要性。
• 「演算劇場：AI技術的劇場旅程」討論了從人類視角理解AI的重要性以及AI在創意過程中的決策輔助作用。
• 「恆長永續：天長地久是一個動詞」強調了推進可持續發展的可行方式，包括回收和再利用戲劇道具和服裝、減少紙質宣傳品、根據地區特色考慮替代解決方案以及實施電子票券等。

彰顯臺灣人才和年輕創作者的關鍵作用

與會者欣賞了臺灣藝術家的三場精彩表演，分別是「桑布伊(Sangpuy)x布拉瑞揚舞團(Bulareyaung Dance Company)」、舞蹈空間舞團(Dance Forum Taipei) X島崎徹(Toru Shimazaki)的「碎月」(Shattered Moon)和同黨劇團(The Party Theatre Group)的「父親母親」(Father Mother)，以及6場，共12團的臺灣表演藝術櫥窗演出。

最後，「新作探索」(Connecting Series)環節匯集了來自不同國家的八部多元作品，為AAPPAC成員提供了一個通過新作品的開發與展示來交流潛在合作的機會。

下一屆AAPPAC年會將於2025年在韓國大田藝術中心舉行。

有關AAPPAC年會的更多信息，請訪問：https://tpac.org.taipei/AAPPAC2024