長榮交響樂與簡文彬將共同演出馬勒第二號交響曲「復活」

一般人常不解何謂生命的意義？死亡是代表一切終結，還是邁向另一個開端？這個答案可在古斯塔夫・馬勒（Gustav Mahler）C小調第二號交響曲「復活」中找到蛛絲馬跡，他以磅礴的音樂語言探討生死課題，帶領聽眾穿越黑暗，走向光明的終極救贖。長榮交響樂團將在4月5日與知名指揮家簡文彬領軍，與女高音蕭涵、女中音王郁馨及台北愛樂合唱團共同攜手，演出這首道盡生死的經典之作。歡迎樂迷們搶先於2月19日前購票，可享早鳥七折優惠。

馬勒的第二號交響曲編制龐大，創作歷程漫長。自1888年開始構思，直到1894年才完成，從最初的交響詩形式擴展為整部五樂章交響曲。他深受貝多芬第九號交響曲的啟發，特別是在終樂章引入人聲的做法，並選用德國詩人弗里德里希・克洛普施托克（Friedrich Klopstock）的詩歌〈復活〉（Die Auferstehung）作為歌詞，象徵靈魂的昇華與重生。

在聆聽前三樂章展現生命的美好與庸碌後，第四樂章〈曙光〉（Urlicht）為整部交響曲帶來轉折，尤其馬勒並沒有選擇清亮的女高音，反而屬意女中音樸實深厚的音質，作為黑暗中閃耀的一道微光，引領聽眾步入「復活」交響曲的最終境界。

第五樂章是壯麗的終曲（Im Tempo des Scherzo），也是全曲最長的樂章，時長近半小時，開頭由樂團營造出嘈雜與混亂的聲響，宛如末日審判的場景，強烈的音樂張力象徵著靈魂在動盪與不安中掙扎。隨後，合唱在一片寂靜中緩緩響起，以克洛普施托克的詩作〈復活〉（Die Auferstehung）吟唱對永恆生命的信仰。最終，音樂在輝煌的頌歌中達到巔峰。

本場音樂會由簡文彬擔綱指揮，他曾擔任德國萊茵歌劇院駐院指揮長達22年，將帶領樂團與合唱團演繹這部震撼人心的巨作。女中音王郁馨溫暖寬厚的音色為樂曲後段帶來撼動人心的詮釋。台北愛樂合唱團則以純淨且富有情感的合唱，增添靈魂層次。想藉音樂思維省思生命的樂迷們，4月5日可以走進國家音樂廳，欣賞長榮交響樂團與簡文彬共同演出馬勒第二號交響曲「復活」。