國美館科技藝術大展「靈魂的棲所」盛大開幕 探討當代科技洪流中如何安放靈魂？

【 大成報記者吳非羽/臺中報導 】文化部所屬國立臺灣美術館年度科技藝術大展「靈魂的棲所」，即日起至2025/3/2、在國美館101展覽室展出。展覽由國立清華大學科技藝術研究所教授邱誌勇、及國美館助理研究員賴駿杰共同策劃，匯集來自國內外12位（組）藝術家，以多元創作方式，探討在科技繁盛且迅猛發展的時代中，人類的意識應如何獲得解放等深刻問題。

文化部政務次長李靜慧表示，文化部在過去幾年中，持續提供經費支持、讓國美館成為國際新媒體藝術與新科技藝術的重要平台；並邀請國內外優秀作品進行交流與展示。

由於近年來，人工智慧（AI）已經成為最熱門的科技話題之一；因此今年的策展中，許多藝術家都選擇把AI技術做為其創作的基礎。

參展的藝術家們運用AI去問AI，像是「AI有沒有靈魂？AI的靈魂在哪裡？」這樣的提問，企圖為人們找到一些對話的空間與不一定相同的答案；這種自由與不確定性，在藝術領域裡是一個非常重要的本質。

李靜慧也呼籲大眾，積極參與這場關於AI與未來的對話；如何儘早參與其中、讓彼此的聲音被聽見，將是展覽所帶來的重要啟示。

李靜慧說，「在奔向未來的過程，我們透過藝術家來提醒自己，永遠不要忘記我們的歷史、不要忘記當下，讓我們一起形塑未來。」

國美館長陳貺怡指出，國美館長期致力於推動科技藝術與新媒體藝術，感謝文化部「藝文場館科藝創新計畫」與「匯聚臺流文化黑潮計畫」的支持，今年2024國際科技藝術大展，邀請來自日本、韓國、荷蘭、美國、哥斯大黎加及臺灣，共12位（組）藝術家團體，深入發掘臺灣科技藝術的豐厚成果與潛力。

陳貺怡指出，「科技藝術總是給人一種冰冷的感覺，但當觀眾實際走入展場，便能感受到作品其實很人性、很自然，而且很生活，並且適合各個年齡層來體驗。」

陳貺怡提到，在展場內，有許多小朋友與作品互動得很開心，顯示出科技藝術在呈現創新的同時，也能引發人們的情感共鳴，無論大人或小孩都能從中獲得啟發。

策展人邱誌勇及賴駿杰表示，「靈魂的棲所」策展概念，是以知名趨勢預言家Kevin Kelly提出的「科技體」（technium）理論為出發點。「科技體」是一種宣言式假說、理論，它意圖從技術的角度去整合人造的與自然的世界，並且把科技視為人的心智延伸，「如巨大的有機體般」參與、且激發了一系列的進化過程；而人類也反過來被包裹於其中，與科技共生存及共演化。

國美館說明，這次作品涵蓋生物科技、林業變革、歷史記憶與人工智慧等多元面向，深入探討人類與科技、土地與自然之間的互動關係。

特別是其中有5組作品與人工智慧密切相關，反映當前AI浪潮對科技生活與技術時代的顯著影響。

此外，展覽特別呈現了4組全新的作品，包括國外藝術團隊ARK、針對這次展場現地製做的1組委託製做外；也邀集了3組臺灣藝術家，帶來對環境與科技共生深入思考的全新創作，包括吳其育、邱杰森＆莫珊嵐，以及今年代表國美館與林茲電子藝術節共製計畫的新興藝術家組合「陽春麵研究舍」等人作品。

其中，吳其育的〈有用植物〉（Useful Plant, 2024），關注植物研究、林業發展，與殖民史之間的關係，藉由AI邏輯運算出現代林業發展的數據風景。

邱杰森＆莫珊嵐（Chieh-Sen CHIU & Margot GUILLEMOT），則協同工研院的技術研發，合作呈現了〈共生迴路〉（Symbiotic Loop, 2024），藉由管線重現了維繫現代生活（生態）運作的重要組成「關係網絡」；在其之中，觀眾也是系統的一部分。

此外，陽春麵研究舍自去年底至今年、與林茲電子藝術節的團隊密集討論與合作下，製做的作品〈探索與剝削〉（Exploration and Exploitation），透過AI互動影像系統探討現今演算法的運作方式，究竟為探索抑或是剝削？

作品運用戲中戲（a play-within-a-play）的互動技術，與觀眾互動，引領民眾進一步反思演算法於人類生活中的影響。

這些作品不僅是技術成果的展示，更蘊含了對未來與科技共生共演化模式的探索；透過這些創作，期待激發參觀者思考如何在科技快速發展的時代，「守護我們的靈魂與核心價值。」

「靈魂的棲所」展期間，國美館將舉辦一系列精采活動，包括國際論壇、藝術家工作坊及專家導覽等教育活動，歡迎民眾踴躍參加。更多展覽資訊及活動報名，敬請關注國美館官網及臉書專頁。

•「2024國際科技藝術大展：靈魂的棲所」

時間：即日起至2025年3月2日，週二至週五09:00-17:00、週六及週日09:00-18:00（每週一休館）

地點：國立臺灣美術館101展覽室（臺中市西區五權西路一段2號）

官網：https://www.ntmofa.gov.tw/

臉書：https://www.facebook.com/ntmofa/