呈現草書雕塑與東方哲思的交響 許文融美術館3/25落成開箱

【 大成報記者蕭宇廷/彰化報導 】生長於彰化、堪稱「台灣最牛」的當代藝術家許文融，歷經5年的籌設，選在苗栗三義的群山之間，成立一座融合傳統與現代、東方哲思與西方藝術的殿堂「許文融美術館」，並於325美術節這一天正式落成開箱，猶如一件藝術品的建築本身，也讓人相當驚艷。而包括彰化縣長王惠美、新竹縣長楊文科、苗栗縣副縣長邱俐俐、宏碁前董事長施振榮、財團法人蘭馨文教基金會董事長蔡鈴蘭、佛光山佛陀紀念館館長如常法師、三義鄉長呂明忠，前彰化縣長翁金珠、卓伯源，臺中市政府文化局長陳佳君、副局長曾能汀等，以及多位藝文界、宗教界好友等貴賓，紛紛到場獻上祝褔，期許這座洋溢東方雕塑美學的美術館，寫下新的一頁傳奇。

許文融美術館不僅是一座建築，更像是一座由時間與自然雕琢而成的神秘空間。外觀以山的形貌為靈感，線條奇崛、彷彿是筆墨揮灑的瞬間定格；而內部宛如一座山洞，充滿了鐘乳石般的自然韻味與燕子口的靈動氣息。美術館的入口，則像是山洞的開口，引領觀者進入一個充滿藝術與哲思的世界。

環繞建築的巨大石壁，既是堅實的結構、也彷彿書法家行筆時騰挪跌宕的氣勢。外牆上鐫刻著1200多個不鏽鋼草書文字，內容選自《金剛經》和《道德經》，是許文融所寫，每字高達1.2公尺，筆劃流暢、如行雲流水。遠觀時，整體建築充滿鏤空意象，彷彿一座巨大的山峰，也可視為許文融最大型的草書立體作品。

沿著美術館外牆的是松林步道、許文融草書雕塑作品安置其間；往前走，小橋、流水、涼亭、池塘，與隨四季更迭綻放，或春日的櫻花、夏日的滿堂荷花、或秋日的芙蓉、冬日的老梅；使空間變成一幅流動的畫卷，如此和諧地讓藝術不僅存在在畫布之上，而是可行、可感、可思的存在與享受，置身其中，靈魂也彷彿得到了安放。

館內佔地百坪、空間寬敞，四周牆面宛如天然岩壁，溫潤的色調與起伏的造型，使人彷彿身處山洞之中，每一處細節都經過精心設計，牆面的起伏與光影的交錯，營造出一種靜謐而深邃的氛圍，時間在這裡，直接放慢了腳步。

內部展覽空間，首先映入眼簾的是許文融的草書雕塑作品。這些雕塑把中國書法的筆劃轉化為實體，字形在空間中盤旋、交錯，隨著光線的變化產生不同的光影層次。

而雕塑的線條輕盈而有力，彷彿一筆筆揮灑於空間之中，讓人感受到書法筆觸的動勢與力量。這些作品不僅是雕塑、更是書法的立體化呈現，是形與氣的共鳴、也是時間與動勢的凝結。

在展覽空間的牆面上，呈現許文融的水墨和複合媒材作品。隨著創作的深化，許文融作品漸漸以簡馭繁、不再侷限予對象物，而是回到最純粹的「筆」、「墨」與「色」的流轉與融合；在虛實之間，讓線條在紙上縱橫馳騁，時而激昂、時而空靈，彷彿筆墨未曾停歇、從一幅畫作游移到另一幅，一種無限的延伸...。

館內的動線，更引領著來訪者穿梭於藝術的世界，偶爾抬頭，巧妙點綴的燈光宛如洞窟頂部透進的自然光線，柔和而靈動，讓空間更添神秘氛圍。每一步，都能感受到藝術與環境的共鳴；每一眼，皆是東方哲思與西方構圖融合的極致展現。

事實上，這座美術館的設計，並非單純的建築工程，而是對藝術本質的思考與實踐。從概念到落成，經歷無數次推敲，每一處結構、每一道曲線，皆為筆觸的延伸。金剛經講「過去心不可得、現在心不可得、未來心不可得」，正是許文融超越自我的一種勉勵。

也因許文融的筆墨、色彩、雕塑，皆在追尋一種內在精神的歸屬，那是一種對自身文化的自信、一種對東方哲思的詮釋，一種在“當代藝術”語境中，仍然能夠堅持自我的姿態。如今，美術館落成啟用，許文融也將把這份寫景、寫意，超越傳統藝術界限的願景，分享給所有有緣人。

許文融是1963年出生於彰化大城鄉頂庄村，大專時期開始在藝術界展露頭角，服役期間仍繼續創作，獲得金獅獎、國軍文藝金像獎及全省美展首獎；退伍後赴美深造2年，學成返國進入專校擔任講師，並逐步升任副教授及教授。

期間還獲得吳三連文藝創作獎、10大傑出青年文化藝術類金手獎、及全球中華文化藝術薪傳獎等；現任建國科技大學教授兼美術館館長、國立台灣藝術大學教授、北京大學、華中科技大學客座教授等職。

許文融也曾在兩岸三地共開過30多次個展，1996年完成花費4年時間創作長320公尺、高1.8公尺的《臺灣風物圖卷》，曾是世界紀錄最長的當代水墨畫，也是他的代表作之一；他還擅長油畫、水彩、雕塑、書法等，精彩的作品在許文融美術館中都能一窺究竟。