「藝」起縫補 當代藝術為何開始迷戀「纖維」？

文/袁青

美得令人心痛——靜靜揭開了「無法逃避的存在感」。

將身體描繪為一張神經地圖、一座情緒網絡，彷彿一場對人性的縫補？不只是看到，「感覺到」更是藝術的終極境界。

芬蘭藝術家Raija Jokinen 使用亞麻纖維，結合手工與刺繡，將人體解構成神經網般，牽動著每一個活著的顫動。

作品中如脊椎延展的繡線是傷痕，也像逆行的力量。生命是未完成的勇敢，既孤獨，也代表堅忍。

刺繡、編織、縫紉，這些曾被邊緣化的女性勞動意識，在當代藝術中被重新挪用，甚至成為女性藝術家的專利？

刺繡與編織是一種時間性的工藝——慢、重複、沉浸，與女性身體經驗、情緒波動等生命韻律，不謀而合。

藝術家習以為常以這些可塑、可縫補的隱喻來處理記憶、創傷、身體、情緒等主題。甚至被轉譯為一種力量。

纖維藝術被視為一種「女性經驗的編碼語言」，靜靜地縫合，看不見的裂縫。可以延伸解讀為是女性對「脆弱」的重新定義吧！

「藝」起縫補 當代藝術為何開始迷戀「纖維」？