在古詩詞中邂逅清明綿綿情懷（外一篇）／梁征

梁征

清明，這一承載著中華民族深厚情感的傳統節日，宛如一首悠揚的古曲，在歲月的長河中低回婉轉。它不僅是祭祖掃墓、緬懷先人的莊重時刻，亦是人們踏青出遊、親近自然的美妙時節。當我們翻開泛黃的詩卷，在那一行行古樸的文字間，便能與古人一同邂逅這充滿詩意與情思的清明。

“清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂。”杜牧的這首《清明》，恰似一幅水墨畫卷，在清明的細雨中徐徐展開。那紛紛揚揚的雨絲，仿佛是天空灑下的思念，將世間萬物籠罩在一片朦朧的哀傷之中。行人在這泥濘的道路上，神情落寞，歸心似箭卻又步履艱難。他們借問酒家何處，欲以酒來慰藉內心的愁緒，而牧童遙指的杏花村，則成為了這片哀傷中的一絲希望與溫暖。這首詩以其生動的白描手法，精准地捕捉到了人們在清明時節複雜而深沉的情感，成為了千古傳誦的名篇。

清明，是緬懷的日子。高翥的“紙灰飛作白蝴蝶，淚血染成紅杜鵑”，將祭拜先祖時的悲痛之情描繪得淋漓盡致。那紛飛的紙灰如白蝴蝶般在風中舞動，似是故去親人的靈魂在飄蕩；而淚血染成的紅杜鵑，則是生者對逝者無盡的思念與哀傷的具象化。蘇軾的《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘”，雖非寫於清明，卻同樣深刻地表達了對亡人的思念之情。這種思念，跨越了生死的界限，在歲月的沉澱中愈發醇厚，讓每一個讀者都能感受到那份刻骨銘心的深情。

清明，亦是鄉愁的寄託。高啟的“白下有山皆繞郭，清明無客不思家”，道出了多少遊子在清明時節對家鄉的思念。無論身處何方，無論地位高低，在這個特殊的日子裏，人們的心都被故鄉的山水所牽引。韋應物的“終令思故郡，煙火滿晴川”，更是將這種思鄉之情推向了高潮。詩人臥病在床，卻依然心系故鄉，那曾經熟悉的一山一水、一草一木，都在清明的氛圍中變得格外清晰，仿佛在召喚著他回家的腳步。

時光流轉，如今的我們生活在一個和平繁榮的時代。清明對我們來說，不僅是傳承千年的文化傳統，更是一種情感的紐帶。我們應當在這個節日裏，感恩盡孝，增進親情，緬懷先賢先烈的豐功偉績。同時，也要珍惜這來之不易的盛世清明，走出家門，走向大自然，去感受那“清潔和明淨”的美好，不負這大好春光。

桃花墜，梨花落，煙雨遲遲，芳草萋萋，清明又至。朋友，無論你身在何處，是否有多久未曾回家過清明，不妨在這個充滿詩意與溫情的節日裏，踏上歸鄉之路，去重溫那一份屬於故鄉的記憶，去感受那永不褪色的鄉愁。讓我們在古詩詞的韻味中，邂逅這別樣的清明，讓心靈得到一次洗禮與慰藉。

◆時代浪潮下的女性、家庭與自我覺醒之歌
——觀看電視劇《六姊妹》有感
該劇以新中國成立後為時代背景，以何家六姊妹的成長軌跡為主線，時間跨度從20世紀60年代延續至21世紀初。它用細膩的筆觸勾勒出時代的滄桑巨變以及個體命運的起伏跌宕，通過展現家庭瑣事和女性成長歷程，深入探討了家庭、女性與社會之間緊密相連的關係。該劇引發了觀眾對於女性覺醒、家庭意義以及時代發展的深刻思考，其獨特的年代韻味、真實動人的故事以及豐富深刻的情感，深深觸動著觀眾的心靈。

何家因“女兒潮”而飽受外界的嘲諷與偏見，父親何常勝的“重男輕女”思想一直籠罩著整個家庭。然而，六姊妹並未被這傳統的性別觀念所桎梏。大姐何家麗以放棄個人夢想為代價，挑起家庭的大樑，展現出女性在家庭責任面前的堅韌與擔當。二姐何家文憑借高考這一跳板，掙脫了傳統命運的束縛。三姐何家藝的經歷揭示了女性在追求個人幸福與實現自身價值過程中的艱難與堅定。她們每一個人的成長歷程，都是對傳統性別觀念的一次次挑戰，更是女性在時代變遷中自我覺醒的生動寫照。

劇中何家六姊妹迥異的性格與多樣的人生抉擇，使觀眾深刻體驗到劇中人物命運的跌宕起伏。特別是老六何家喜的自私舉動，曾導致家庭面臨短暫危機。但正是這些紛繁複雜的情感交織，讓角色形象更加飽滿立體。觀劇過程中，觀眾常會不自覺地將劇中情節與自身家庭經歷相聯系，反思個中得失，並思考解決問題的智慧與策略。

何家六姊妹的成長故事，讓我們洞察女性在家庭和社會中所扮演的多重角色。她們在家庭的舞臺上扮演著女兒、姐姐、妹妹等不同角色，各司其職；而在社會的廣闊天地中，她們又以職業女性、知識女性、創業者等多樣身份，展現出別樣風采。這種對家庭、女性與社會三重維度的深刻思考，如同石子投入心湖，激起觀眾內心深處的層層漣漪。它引導我們重新審視並定位現代價值觀，使我們更加深刻地認識到家庭的意義、女性的價值以及社會的責任所在。

在當今快節奏的現代社會中，讓我們一同追劇。它不僅是一部能讓觀眾在疲憊生活中放鬆身心的優秀作品，更是一部蘊含思想深度和教育意義的經典佳作。劇中那句“只要一家人在一起，日子總會好起來的”簡單而樸素的話語，定會深深打動我們的內心。