《綺想胡桃鉗》回歸！親子必看音樂童話 胡桃鉗芭蕾舞劇 11/6 台北中山堂登場

【記者 沁諠／台北 報導】每到歲末年終，柴可夫斯基筆下的三大芭蕾舞鉅作之一的《胡桃鉗》，總能帶來最溫暖的音符與夢幻舞姿。今年 11 月 6 日晚間 7 點半，由陽光台北交響樂團創辦人暨音樂總監 孫愛光教授 精心籌劃，特邀國內優秀青年舞蹈家及新北市埔墘國小舞蹈班，於台北中山堂中正廳呈現年度鉅獻——【2025 綺想胡桃鉗】芭蕾舞劇音樂會，暨 2019、2022、2023 年後，今年是陽光台北交響樂團 第四度呈現給愛樂者《胡桃鉗》迴響。從最初的舞台嘗試到逐步成熟的藝術呈現，陽光台北感謝樂迷們的支持與鼓勵，秉持「寓教於樂」的精神，除了交響樂團的師長們之外，更結合青少年管絃樂團、少年團、國小舞蹈班，展現專業藝術的精緻度，更讓孩子能親身參與舞台、近距離體驗古典藝術的魅力。讓音樂會與教育場域結合，期望讓藝術走進更多家庭，成為孩子成長過程中難忘的文化養分

年末必看冬日童話
《胡桃鉗》改編自德國作家 E.T.A. 霍夫曼 的童話，由俄國作曲家 柴可夫斯基（P.I. Tchaikovsky, 1840-1893） 譜曲。故事講述小女孩克拉拉在聖誕夜夢中與胡桃鉗一同歷險，穿越糖果王國，並與邪惡的鼠王展開對決。自 1892 年首演以來，《胡桃鉗》已成為世界最受歡迎的芭蕾舞劇之一，也是孩子們進入古典音樂與舞蹈世界的最佳入門。

為什麼要帶孩子看《胡桃鉗》？
哈佛大學教育心理學家 霍華德．嘉納（Howard Gardner） 的「多元智能理論」指出，音樂與肢體動作對於兒童腦部發展至關重要。觀賞芭蕾舞劇不僅能培養孩子的音樂感受力，還能透過舞蹈肢體表達學習情緒理解。教育心理學家 維高斯基（Lev Vygotsky） 則認為，兒童的想像力與創造力透過文化工具與社會互動而養成。劇場就是最理想的文化場域，孩子在欣賞《胡桃鉗》時能進入故事情境，透過音樂與舞蹈啟發腦中圖像思考，奠定創造力基礎。美國心理學家 布魯納（Jerome Bruner） 亦指出，故事是孩子理解世界的重要方式。透過《胡桃鉗》的冒險歷程，孩子將學習勇氣、友情與夢想的價值，這將成為成長過程中重要的心靈資源。

綜合教育心理學觀點來看，帶孩子欣賞《胡桃鉗》能帶來：
● 激發想像力與創造力：《胡桃鉗》故事結合夢境、冒險與魔法，能讓孩子透過音樂與舞蹈「看到」抽象的情境，啟發腦中圖像思考，有助於創造力的培養。
● 提升專注力與情緒理解：在現場觀賞交響樂與舞蹈表演，孩子需要投入注意力去追隨音樂與劇情。這樣的沉浸體驗，有助於專注力的養成，同時學習感受音樂所傳遞的不同情緒。
● 培養審美經驗與文化素養：兒童在成長階段多接觸藝術與文化活動，有助於美感經驗的建立與長期文化素養的養成。
● 增進親子情感連結：教育心理學強調「共同參與」對於親子依附關係的強化，這樣的經驗會成為孩子一生難忘的心靈養分。

跨界融合的夢幻之夜
本次音樂會由陽光台北交響樂團攜手優秀青年舞者，共同呈現音樂與舞蹈的跨界結合。現場交響樂的細膩演繹，搭配舞者的優雅舞姿與華麗燈光服裝，邀請大小觀眾一同走進奇幻的童話世界的糖果王國，度過一場夢幻冬夜

演出資訊
演出時間：2025/11/6 (四) 19:30
演出地點：台北中山堂中正廳
票價：500 / 800 / 1200
購票連結：https://www.opentix.life/event/1943574959105622017
或上Opentix兩廳院購票系統查詢

2022胡桃鉗演出影片
https://youtu.be/tiWHVZnG2zA?si=_9ctZAL6i_BmdcX_