臺南文化中心：光影線索—陳泰元彩筆人生展出

【勁報記者于郁金/臺南報導】國內知名畫家暨臺南市藝壇耆老陳泰元老師，去(113)年不幸仙逝，享年89歲，令各界深感惋惜不捨，南市文化局懷著無限感懷，回顧他在藝術創作與教育上所做出巨大貢獻，於114年1月24日至2月23日，在臺南文化中心文物陳列館一、二樓展出其多年來油畫作品，歡迎愛好藝術民眾前往參加欣賞。

陳泰元老師1935年出生於臺南縣新化，1954年畢業於省立臺南師範學校藝術科後，開啟了他一生藝術創作與教育生涯；他以油畫為主要媒材，1959年便榮獲台灣南美會「南美獎」，這標誌著他在藝術領域初步成功；隨後，陳老師不斷精進並積極參與國際展覽與藝術活動，1985年受文建會之邀，擔任「臺南縣地方美展」聯絡人，1997年參與韓國仁川市中日韓國際美展，並於1999年獲聘擔任南瀛獎評審委員；這些經歷彰顯了他在藝術界廣泛影響力與其紮實繪畫功底。

除了在藝術創作上傑出表現，陳泰元老師在藝術教育方面也成績斐然；1978年，他榮獲全國特殊優良教師「師鐸獎」，這一殊榮不僅肯定了他在教學方法上創新與貢獻，也表現出他以身作則，培育後進精神；他的藝術成就與教學貢獻交相輝映，為臺南乃至全國藝術發展奠定了堅實基礎。

他畢生專攻油畫創作，追求畫面光影變化與風格改變，此次回顧展以「光影線索」為主題，展出陳老師代表性「五光十色」、「瀰灩幻影」、「藝樹臨風」系列作品，這些作品透過獨特錯視效果，探索物體在不同環境中存在性與真實性，表現出他對光、色彩與空間變化深刻理解。

陳泰元老師一生追求創作突破與心靈的探索，並以其在藝術教育上貢獻，啟發了無數後進，為臺南藝術界留下了豐碩遺產；儘管我們無法再見到他創作時身影，但他的作品與精神將長存於眾人心中，繼續照亮藝壇對藝術理解與探索之路。

「光影線索—陳泰元彩筆人生」策展論述

本次策展人呂松穎(國立臺灣師範大學美術系博士、臺南市政府文化局專員)表示，陳泰元老師曾經留下手稿，整理自己歷來創作，他將2010至2014年系列創作命名為「五光十色系列」、2014至2020年系列創作命名為「瀰灩幻影系列」、2020以來系列創作則命名為「藝樹臨風系列」，並且為各個系列撰寫創作理念與特色。

「五光十色系列」，是以「光」為核心主題，深入探索繪畫技巧中光線折射與表現手法；他認為透過光瞬間變化，可以展現出物象在光照下剎那之美，藉由大膽筆觸與流暢線條，營造出一種「雜而不亂、亂中有序」視覺效果；這種技巧不僅注入了自然律動，強化了畫面張力與空間感，更在有限時空裡，捕捉並呈現潛意識與心靈意象；畫作利用人類視覺錯覺，帶領觀者進入另一種不同視野，讓觀者從光的角度體驗世界多樣與豐富；宇宙萬物與自然界成為創作靈感泉源，透過畫家心靈轉化，賦予作品震撼生命力；甚至試圖透過視覺，來激發聽覺、嗅覺等感官共鳴，讓觀者在欣賞作品同時，也能感受到內心滋養與振奮，達到心靈上滿足。

「瀰灩幻影系列」，聚焦於水蒸氣這一自然現象，透過它的神秘與變幻，探索寫實與抽象之間微妙平衡；畫家以水蒸氣蒸發過程為靈感，藉由模糊與朦朧視覺效果，呈現出物象在變幻莫測幻影中不斷變化，從而揭開自然界中神秘面紗，創造出如「海市蜃樓」奇妙景觀；作品強調視覺語言與心象融合，重新組合新意象，展現自然與現實真實性與多樣性；透過構圖與線條，形成一種全新藝術語言，嘗試勾勒出畫家「視象、心象、意象」概念，表達感知、心靈及創作內涵等不同層次體會。

「藝樹臨風系列」，則延續了系統性主題式創作形式，進一步發展出從「小隙縫」中窺見「大千世界」表現手法；這一系列作品透過三分法，將畫面分為三個層次，主題置於中央，兩旁元素輔助主題，形成相互輝映結構；畫家在創作中結合了古典與現代技法，打破了傳統限制，創造出重組空間變化；在小隙縫中表現出氣勢磅礡氛圍，使觀者能夠在細微處體會到宇宙廣大與美感。

這3個系列作品如同陳老師在不同人生階段為自己設定創作課題，他以研究者與探索者精神，系統化地整理並總結其心得，最終與觀眾分享，呈現他對藝術與生命深刻思考與體悟。

這次展覽以「光影線索—陳泰元彩筆人生」為主題，展現陳老師在「五光十色」、「瀰灩幻影」、「藝樹臨風」等系列作品中，透過光影與線條創造畫面動感技巧，並揭示他追尋光線與繪畫真理過程；我們希望向觀眾介紹陳老師如何用彩筆詮釋光影美學，同時展現他作為教育家使命感與熱忱，看見一位美的尋道者在藝術之路探索中，對生命堅持與體會。(于郁金攝)