美學修煉》追求共鳴還是操控？當美學遇上流行文化的拉鋸戰

墨新聞｜記者韋石／綜合報導

你以為審美只是少數人的特權？當AI、影集與短影音成為我們的日常，什麼才是真正的美？我們正在見證一場前所未有的文化拉鋸戰「高雅」與「通俗」、「美學」與「商業」之間的界線，正在悄悄崩解。美學博士CEO盤龍William Pan在其新書《美學修煉：看見不一樣的世界，美學博士 CEO 教你打開視角拓展審美力》中，直指這場矛盾核心「大眾美學」。這個被廣泛批評卻無法忽視的現象，正深刻改寫我們如何觀看電影、聽音樂、追劇、滑手機，甚至思考美的本質。

隨著20、21世紀城市化與科技演進，電影、電視、電腦、網路、手機與AI顛覆了人們的生活節奏。大眾美學（又稱通俗美學）所關注的，是流行文化與藝術之間的張力，尤其是「通俗」與「高雅」的界線模糊化。從《鐵達尼號》到《漫威》系列、從《六人行》到《糖果傳奇》，這些現象級作品不再只是娛樂，它們成為研究美學的全新場域。

盤龍指出，傳統美學多聚焦於精英文化，長期忽略大眾文化中的創造性與審美價值。但從流行音樂（如五月天）到時尚廣告、電玩與社群媒體，這些看似日常的事物，其實正在重新定義我們的感官世界。

理解大眾美學，有四個關鍵詞不能不知：

一、去精英化：質疑將藝術分成「高雅」與「低俗」的二元觀點，主張流行文化也能擁有高度的創造力與審美價值。如布迪厄在《區分》中挑戰「高雅趣味」壟斷文化資本的正當性。

二、重視日常性：強調審美無所不在，從流行音樂到社群貼文，每個日常片段皆有探討與創作的空間。

三、文化多元性：在全球化與在地文化並行的時代，義大利學者艾可提出「開放性文本」概念，認為作品能被多重詮釋與感受，正是大眾文化的生命力。

四、審美民主化：不再由少數專家決定什麼是「美」，而是讓所有人都能參與、創造與詮釋美學。洪席耶指出，藝術與審美也是社會秩序的一部分，而這場民主化，正是打破階級限制的起點。

然而，大眾美學也不是毫無爭議。在強調多元與自由的背後，仍藏有四大隱憂：

一、淺薄化：內容愈來愈迎合短期刺激，缺乏文化深度與反思空間。

二、同質化：市場導向下的作品趨向重複與公式化，創意遭稀釋。

三、商業操控：藝術漸漸被行銷與流量綁架，創作變得投機而非誠意。

四、文化霸權：主流文化擠壓小眾與在地文化，導致全球文化同質化，損失多樣性。

盤龍不站在單一立場上，而是邀請我們打開感官與思維，在高雅與通俗之間找到融合與理解的可能。他指出，大眾美學既是文化解放，也是審美挑戰。學會「看見不一樣的世界」，正是這個時代最關鍵的修煉。