2025-10-06 | GNN新聞
【巴哈ACG25】漫畫組金賞《記憶的呼喚》作者恰好一坪錯專訪：用創作表達自我、觸動他人
由巴哈姆特舉辦的「巴哈姆特 2025 ACG 創作大賽」已於日前揭曉所有組別的得獎者名單並舉辦頒獎茶會。為鼓勵得獎者及參賽者，本次 GNN 也特別專訪到在本屆賽事中各組別前三名的得獎者，分享本次的作品創作歷程及心情。本篇就為大家專訪到「漫畫組」金賞《記憶的呼喚》作者恰好一坪錯。
《記憶的呼喚》故事描述，毛毛是一隻從實驗室逃出來的狗狗，他要越過重重阻礙，回到記憶中最愛的主人身邊。然而隨著毛毛跨越重重阻礙，在後面等待著牠的又是？
作品連結：https://prj.gamer.com.tw/acgaward/2025/manga/35/
評審們表示，本作令人印象深刻，最大亮點在於於完整且龐大的世界觀中，巧妙省略繁瑣設定，僅以狗的視角切入，讓讀者自然理解故事所處時空。分鏡流暢、敘事精煉，動作場面簡潔有力，節奏掌握極佳，展現作者出色的剪接與構圖能力。即使是僅短暫登場的角色，如執法人員，其情感與立體性亦相當到位，細節處處見功力。整體劇情張力十足，極具感染力，是技巧成熟、敘事深具沉浸感的優秀短篇。若能進一步最佳化標準字設計，將使整體表現更完美。
最強的作品往往能成功掌控讀者的「情感流動」，而這部作品正是其中佼佼者。從開場的緊湊節奏、中段巧妙展現主角的勇氣與自尊，再到結尾的情感反轉與緩慢釋放，整體鋪陳令人沉浸其中，與主角一同經歷一場情感旅程。作者對劇情的掌握與節奏感堪稱典範，展現了短篇故事應有的張力與餘韻。
問：先請您跟讀者自我介紹。
恰好一坪錯：大家好，我是恰好一坪錯。筆名的由來是來自於大學的綽號「恰恰」（夜市人生的恰恰），與國中的綽號「阿錯」，加上創作的空間大概只有一坪的大小，合起來就變成「恰好一坪錯」。
問：會想投入創作《記憶的呼喚》的緣由？
恰好一坪錯：成為漫畫家，並創作可以讓人感動的故事是我國中時期的夢想，一直到大學畢業後，各種原因而沒能嘗試實現它。這幾年對未來處在一個迷惘的狀態，想說既然不知道自己要做什麼，那麼要不要重拾國中時的夢想，試著畫一篇漫畫？透過參加比賽、設定期限，來逼自己踏出一步。
問：創作的靈感主要來自何處？有沒有什麼故事或經歷引發創作靈感？
恰好一坪錯：主要是想要畫狗，再來是想要畫狗跟熊打架的畫面，希望呈現那種為生命搏鬥的感覺。
另外裡面記憶植入、置換的部份，是來自於《銀翼殺手 2049》主角 K 的遭遇。
問：這次為什麼會想要用狗狗的視角呈現這部故事？
恰好一坪錯：因為狗很可愛，所以想畫狗，還有狗跟熊打架的場景感覺很酷。
其實一開始有寫了兩三個版本都是人類角色的故事，但是在編寫對話過程覺得很困難，看起來很尷尬，劇情也不夠有趣，所以放棄了好幾個點子。
後來才想到用動物當主角，省去許多編寫對話的困難，避開自己不擅長的地方。因為對話比例降低，單純使用圖像敘事比例變高，所以在增加畫面引導與易讀下了一些努力，希望讀者能夠看到畫面就能意會發生什麼事。
另外大家對狗的印象是忠心，這一個故事是在講一個不顧一切追尋情感的故事，使用狗當作主角也比較適合。
問：這次故事的主角「毛毛」，是否有幫他設定犬種呢？
恰好一坪錯：最初構想是傑克羅素，然後融合了中型犬的身型特徵、直立的耳朵跟白色飄逸的毛，畫面的呈現上讓熊的灰、人類黑色制服與白色的毛對比，較長的四肢在動態呈現也比較好看一點，所以毛毛應該是米克斯。
問：創意來源中您有提到，靈感最初是來自於《銀翼殺手 2049》中 K 的際遇，關於這部分是否可深入描述一下呢？
恰好一坪錯：記憶形塑一個人對自我、世界的看法、評價、價值觀……等等，有點像一個人的靈魂。（有劇透）
K是仿生人，從發現自己的記憶是真實的，一路追尋記憶發現自己是某人的孩子，到最後得知自己的記憶是別人的，觀眾會看到 K 的自我建構與記憶息息相關。
因此當發現記憶是假的、是別人的那一刻，自我的存在意義就被否定了，人生還有什麼值得追尋的？我想在這之中，情感應該是能支撐我們生存的動力吧！我喜歡作品中有情感濃厚的部份，義無反顧追尋情感的過程很浪漫，我想把這種浪漫放入作品中。
問：呈上，《銀翼殺手》系列算是很知名的 Cyberpunk 系列作品，您平常有比較偏好的作品類型嗎？可否分享一下個人最喜愛的作品？
恰好一坪錯：國中時看過手塚治虫的《火之鳥未來篇》、《三個阿道夫》，閱讀時會不自覺地投入其中，好像經歷了一場宏大的事件，看完很感動。
今敏的《千年女優》、富堅義博的《靈異 E 接觸》、沙村廣明的《無限住人》都是我很喜歡的作品。
值得一提的是，一開始構思劇情時為了參考短篇漫畫的節奏，翻閱了《靈異 E 接觸》好幾次，其中我最喜歡的篇章是「Boy Meets Girl」。
人魚外星人的悲傷遭遇、小學生五人戰隊之間有趣溫暖的互動、藉由科幻題材反映現實的人口販運議題，能夠在短篇交代這麼多東西卻很流暢好看，富堅真的很厲害。
很難歸類出一個偏好的類型，但我喜歡看完能牽動情緒，或是題材有趣的作品。
問：有受到特定創作或是創作者的啟發與影響嗎？
恰好一坪錯：不太確定自己有受到誰的影響，但國中有試著模仿過岸本齊史與尾田榮一郎的畫風，也有一陣子模仿過馮展鵬（畫風很像沙村廣明）的畫風，但畫得很不像就是了。
問：整部大概從何時開始發想，花了多久時間製作？
恰好一坪錯：1 月開始構思故事，中間重寫好幾篇故事，拖到 3 月底才開始確定故事、畫分鏡，4 月開始作畫，大概花了快兩個月在實際繪製。
問：《記憶的呼喚》創作過程中最大的挑戰？
恰好一坪錯：最大挑戰是想故事與分鏡，再來是畫森林背景。
問：創作途中有遇到什麼比較難忘的事情？
恰好一坪錯：一直以為總頁數是 32 頁，畫到快二十頁時才發現分鏡草圖其實有 36 頁，一方面多了四頁覺得崩潰，一方面搞錯自己的草稿頁數這件事感覺很笨。
另外是森林背景重畫了兩、三次，過程很痛苦。
問：是什麼樣的機緣決定來參加巴哈姆特的創作比賽呢？
恰好一坪錯：想要透過參加比賽來逼自己做點什麼，巴哈姆特的獎金也是誘因，而且比賽有曝光的機會，讓自己的作品能被別人看見也是很重要的。
問：如今獲獎有沒有什麼感想？
恰好一坪錯：非常驚訝！同時也非常感謝！對於我來說是很大的鼓勵。
問：其他參賽作品中是否有讓您印象深刻的作品呢？為什麼印象深刻呢？
恰好一坪錯：絕對是《繪師達文西》！這篇漫畫超有趣的，最後「這根本是我」是神來之筆，我看了好幾遍。再來是《愛情樹》，也是超級有趣的作品，閱讀起來也很流暢，很喜歡樹的吐槽，像是看漫才一樣。最後是《禁在杯中飼紅魚》，畫面的完成度超級令人驚艷，人物情緒的爆發很有張力，看完之後印象很深刻。
問：對這次創作大賽舉辦的感想與評價？
恰好一坪錯：巴哈姆特十幾年持續舉辦比賽，對創作者來說是一個令人安心與感激的存在。現場的漫畫創作者都好年輕好厲害，特別潛力賞竟然才高中！
然後頒獎的時候緊張到胃好痛，結果茶會都沒吃到什麼東西。
問：在頒獎典禮中您有提到，在畢業後持續創作是一件很困難的事情，這中間有什麼動力促使您持續創作呢？
恰好一坪錯：畢業之後的工作歷程跌跌撞撞，大部分的精力要去應付、煩惱生活，只能將剩下的精力投入創作。創作本身不是努力就會有回報，也需要額外投入成本，因此創作在畢業之後會變成很有負擔的事情，以社會普遍的價值觀來看，也是一件不太理智的行為。
這之中能夠支撐我創作的，大概是想要被看見這件事吧！我希望能用創作表達自我，用創作觸動他人的情緒。高中時，常在空白紙畫一些白癡漫畫讓同學傳閱，看到同學因為我的漫畫笑出來，那一刻感覺好像被理解了，讓不擅社交的我透過這樣方式表達自我，我很喜歡這種感覺。
問：您的 FB 專頁上除了平面創作的分享外，還有立體造型物的創作，可以請您分享一下兩者之間在創作時的異同處嗎？當初是甚麼契機促使你投入立體造物的創作中？
恰好一坪錯：我大學與研究所的時候，是以立體造型作為我的畢業專題，因為我滿喜歡捏土、翻模與打模樹酯的過程。2020 年從原本的工作離開後，不知道要做什麼的狀況下，剛好接到人家介紹的寵物模型委託，而一邊兼職一邊零星接了一些委託到現在。
立體造型物與漫畫創作的差異，我想就是創作成本了吧！原型創作所需要的黏土、矽膠、樹酯以及工具費用都滿高的，也需要打磨與噴塗的場所，製作時的氣味也很容易影響他人，相比之下創作漫畫所要付出的成本就沒那麼高，也比較不會影響他人。
除此之外，製作實體原型時，犯錯時就要花很多時間修補；漫畫可以隨時修改不滿意的地方。
兩者相同的地方，就是創作的過程相當煎熬，但完成的時候很有成就感。
https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=pfbid0b4VC3B34EY7fwGrKHPtQB2rB4tLZgbdYJvqo36quKbfKeCzTDRSE16HDqVR4a13Vl&id=100042636776660
問：對於今後的發展計畫？
恰好一坪錯：沒什麼特別的計畫，希望能持續產出作品，明年再試著投投看比賽，然後保持身心健康。
問：有什麼話想對玩家或讀者說的呢？
恰好一坪錯：創作大賽裡面有許多有趣的作品，大家可以看看喔！也希望大家會喜歡我的作品，感謝大家！
作品介紹
《記憶的呼喚》故事描述，毛毛是一隻從實驗室逃出來的狗狗，他要越過重重阻礙，回到記憶中最愛的主人身邊。然而隨著毛毛跨越重重阻礙，在後面等待著牠的又是？
作品連結：https://prj.gamer.com.tw/acgaward/2025/manga/35/
評審們表示，本作令人印象深刻，最大亮點在於於完整且龐大的世界觀中，巧妙省略繁瑣設定，僅以狗的視角切入，讓讀者自然理解故事所處時空。分鏡流暢、敘事精煉，動作場面簡潔有力，節奏掌握極佳，展現作者出色的剪接與構圖能力。即使是僅短暫登場的角色，如執法人員，其情感與立體性亦相當到位，細節處處見功力。整體劇情張力十足，極具感染力，是技巧成熟、敘事深具沉浸感的優秀短篇。若能進一步最佳化標準字設計，將使整體表現更完美。
最強的作品往往能成功掌控讀者的「情感流動」，而這部作品正是其中佼佼者。從開場的緊湊節奏、中段巧妙展現主角的勇氣與自尊，再到結尾的情感反轉與緩慢釋放，整體鋪陳令人沉浸其中，與主角一同經歷一場情感旅程。作者對劇情的掌握與節奏感堪稱典範，展現了短篇故事應有的張力與餘韻。
問：先請您跟讀者自我介紹。
恰好一坪錯
恰好一坪錯：大家好，我是恰好一坪錯。筆名的由來是來自於大學的綽號「恰恰」（夜市人生的恰恰），與國中的綽號「阿錯」，加上創作的空間大概只有一坪的大小，合起來就變成「恰好一坪錯」。
問：會想投入創作《記憶的呼喚》的緣由？
恰好一坪錯：成為漫畫家，並創作可以讓人感動的故事是我國中時期的夢想，一直到大學畢業後，各種原因而沒能嘗試實現它。這幾年對未來處在一個迷惘的狀態，想說既然不知道自己要做什麼，那麼要不要重拾國中時的夢想，試著畫一篇漫畫？透過參加比賽、設定期限，來逼自己踏出一步。
問：創作的靈感主要來自何處？有沒有什麼故事或經歷引發創作靈感？
恰好一坪錯：主要是想要畫狗，再來是想要畫狗跟熊打架的畫面，希望呈現那種為生命搏鬥的感覺。
另外裡面記憶植入、置換的部份，是來自於《銀翼殺手 2049》主角 K 的遭遇。
創作環境
問：這次為什麼會想要用狗狗的視角呈現這部故事？
恰好一坪錯：因為狗很可愛，所以想畫狗，還有狗跟熊打架的場景感覺很酷。
其實一開始有寫了兩三個版本都是人類角色的故事，但是在編寫對話過程覺得很困難，看起來很尷尬，劇情也不夠有趣，所以放棄了好幾個點子。
後來才想到用動物當主角，省去許多編寫對話的困難，避開自己不擅長的地方。因為對話比例降低，單純使用圖像敘事比例變高，所以在增加畫面引導與易讀下了一些努力，希望讀者能夠看到畫面就能意會發生什麼事。
另外大家對狗的印象是忠心，這一個故事是在講一個不顧一切追尋情感的故事，使用狗當作主角也比較適合。
人物設定
問：這次故事的主角「毛毛」，是否有幫他設定犬種呢？
恰好一坪錯：最初構想是傑克羅素，然後融合了中型犬的身型特徵、直立的耳朵跟白色飄逸的毛，畫面的呈現上讓熊的灰、人類黑色制服與白色的毛對比，較長的四肢在動態呈現也比較好看一點，所以毛毛應該是米克斯。
問：創意來源中您有提到，靈感最初是來自於《銀翼殺手 2049》中 K 的際遇，關於這部分是否可深入描述一下呢？
恰好一坪錯：記憶形塑一個人對自我、世界的看法、評價、價值觀……等等，有點像一個人的靈魂。（有劇透）
K是仿生人，從發現自己的記憶是真實的，一路追尋記憶發現自己是某人的孩子，到最後得知自己的記憶是別人的，觀眾會看到 K 的自我建構與記憶息息相關。
因此當發現記憶是假的、是別人的那一刻，自我的存在意義就被否定了，人生還有什麼值得追尋的？我想在這之中，情感應該是能支撐我們生存的動力吧！我喜歡作品中有情感濃厚的部份，義無反顧追尋情感的過程很浪漫，我想把這種浪漫放入作品中。
問：呈上，《銀翼殺手》系列算是很知名的 Cyberpunk 系列作品，您平常有比較偏好的作品類型嗎？可否分享一下個人最喜愛的作品？
恰好一坪錯：國中時看過手塚治虫的《火之鳥未來篇》、《三個阿道夫》，閱讀時會不自覺地投入其中，好像經歷了一場宏大的事件，看完很感動。
今敏的《千年女優》、富堅義博的《靈異 E 接觸》、沙村廣明的《無限住人》都是我很喜歡的作品。
值得一提的是，一開始構思劇情時為了參考短篇漫畫的節奏，翻閱了《靈異 E 接觸》好幾次，其中我最喜歡的篇章是「Boy Meets Girl」。
人魚外星人的悲傷遭遇、小學生五人戰隊之間有趣溫暖的互動、藉由科幻題材反映現實的人口販運議題，能夠在短篇交代這麼多東西卻很流暢好看，富堅真的很厲害。
很難歸類出一個偏好的類型，但我喜歡看完能牽動情緒，或是題材有趣的作品。
《千年女優》
《靈異 E 接觸》
《無限住人》
問：有受到特定創作或是創作者的啟發與影響嗎？
恰好一坪錯：不太確定自己有受到誰的影響，但國中有試著模仿過岸本齊史與尾田榮一郎的畫風，也有一陣子模仿過馮展鵬（畫風很像沙村廣明）的畫風，但畫得很不像就是了。
問：整部大概從何時開始發想，花了多久時間製作？
恰好一坪錯：1 月開始構思故事，中間重寫好幾篇故事，拖到 3 月底才開始確定故事、畫分鏡，4 月開始作畫，大概花了快兩個月在實際繪製。
問：《記憶的呼喚》創作過程中最大的挑戰？
恰好一坪錯：最大挑戰是想故事與分鏡，再來是畫森林背景。
問：創作途中有遇到什麼比較難忘的事情？
恰好一坪錯：一直以為總頁數是 32 頁，畫到快二十頁時才發現分鏡草圖其實有 36 頁，一方面多了四頁覺得崩潰，一方面搞錯自己的草稿頁數這件事感覺很笨。
另外是森林背景重畫了兩、三次，過程很痛苦。
問：是什麼樣的機緣決定來參加巴哈姆特的創作比賽呢？
恰好一坪錯：想要透過參加比賽來逼自己做點什麼，巴哈姆特的獎金也是誘因，而且比賽有曝光的機會，讓自己的作品能被別人看見也是很重要的。
創作草稿
問：如今獲獎有沒有什麼感想？
恰好一坪錯：非常驚訝！同時也非常感謝！對於我來說是很大的鼓勵。
問：其他參賽作品中是否有讓您印象深刻的作品呢？為什麼印象深刻呢？
恰好一坪錯：絕對是《繪師達文西》！這篇漫畫超有趣的，最後「這根本是我」是神來之筆，我看了好幾遍。再來是《愛情樹》，也是超級有趣的作品，閱讀起來也很流暢，很喜歡樹的吐槽，像是看漫才一樣。最後是《禁在杯中飼紅魚》，畫面的完成度超級令人驚艷，人物情緒的爆發很有張力，看完之後印象很深刻。
問：對這次創作大賽舉辦的感想與評價？
恰好一坪錯：巴哈姆特十幾年持續舉辦比賽，對創作者來說是一個令人安心與感激的存在。現場的漫畫創作者都好年輕好厲害，特別潛力賞竟然才高中！
然後頒獎的時候緊張到胃好痛，結果茶會都沒吃到什麼東西。
問：在頒獎典禮中您有提到，在畢業後持續創作是一件很困難的事情，這中間有什麼動力促使您持續創作呢？
恰好一坪錯：畢業之後的工作歷程跌跌撞撞，大部分的精力要去應付、煩惱生活，只能將剩下的精力投入創作。創作本身不是努力就會有回報，也需要額外投入成本，因此創作在畢業之後會變成很有負擔的事情，以社會普遍的價值觀來看，也是一件不太理智的行為。
這之中能夠支撐我創作的，大概是想要被看見這件事吧！我希望能用創作表達自我，用創作觸動他人的情緒。高中時，常在空白紙畫一些白癡漫畫讓同學傳閱，看到同學因為我的漫畫笑出來，那一刻感覺好像被理解了，讓不擅社交的我透過這樣方式表達自我，我很喜歡這種感覺。
問：您的 FB 專頁上除了平面創作的分享外，還有立體造型物的創作，可以請您分享一下兩者之間在創作時的異同處嗎？當初是甚麼契機促使你投入立體造物的創作中？
恰好一坪錯：我大學與研究所的時候，是以立體造型作為我的畢業專題，因為我滿喜歡捏土、翻模與打模樹酯的過程。2020 年從原本的工作離開後，不知道要做什麼的狀況下，剛好接到人家介紹的寵物模型委託，而一邊兼職一邊零星接了一些委託到現在。
立體造型物與漫畫創作的差異，我想就是創作成本了吧！原型創作所需要的黏土、矽膠、樹酯以及工具費用都滿高的，也需要打磨與噴塗的場所，製作時的氣味也很容易影響他人，相比之下創作漫畫所要付出的成本就沒那麼高，也比較不會影響他人。
除此之外，製作實體原型時，犯錯時就要花很多時間修補；漫畫可以隨時修改不滿意的地方。
兩者相同的地方，就是創作的過程相當煎熬，但完成的時候很有成就感。
https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=pfbid0b4VC3B34EY7fwGrKHPtQB2rB4tLZgbdYJvqo36quKbfKeCzTDRSE16HDqVR4a13Vl&id=100042636776660
問：對於今後的發展計畫？
恰好一坪錯：沒什麼特別的計畫，希望能持續產出作品，明年再試著投投看比賽，然後保持身心健康。
問：有什麼話想對玩家或讀者說的呢？
恰好一坪錯：創作大賽裡面有許多有趣的作品，大家可以看看喔！也希望大家會喜歡我的作品，感謝大家！
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