張鈞甯：該被允許的「不振作」

【愛傳媒報導】這個被煙火點亮的夜晚，實在算不得寧靜。遠處的水流裡，躺著缺失了心臟的胸膛；近處，是幾乎融進黑暗的一輛車，駕駛座車頂乾涸的血跡和圓形的彈孔，呼喊著車裡想輕生的女子左手無名指的戒圈，像幽深的傷口。

「屍體是會選人辦案的。」

被害人瓦莉娜波「選中」了沉浸在喪夫之痛中的員警吳潔，電影《追緝》裡，兩個女性的命運開始某種意義上的相互救贖。

如果將攝影機的取景框再拉遠一些，影片之外，扮演吳潔的張鈞甯，也是這場「救贖」的參與者。

演員是個需要想像力的職業。大陸《中新網》本周選了張鈞甯為「中新人物」，請她談論拍戲心得。比如電影《追緝》裡，張鈞甯飾演的員警吳潔被罪犯按在地上砸頭，這種控制力道下的真實打鬥，什麼力道該有什麼樣的生理反應？演過了會做作，情緒不到位又顯得沒說服力，於是一遍遍拍攝打磨了3天。

作為角色的容器，在成為人物的一刻，演員也需打開自己，真實地承受角色的過去、現在和未來。這種真實，有時候看得到。比如拍攝用氧氣瓶砸安全玻璃窗的戲份時，張鈞甯一度骨裂。

比如為了在外形上極力貼合吳潔，原本體重不過百的她，「人生中第一次拍戲被要求要瘦」，每天跑步10公里，吃燙青菜和雞蛋，瘦到43公斤；幾乎每次開工前，都把自己哭到眼睛紅腫、身體疲累脫力的狀態才去片場。「我沒有辦法一場戲一場戲去演繹悲傷，我必須讓她在開場的時候就是很不好的狀態。」

《追緝》裡的吳潔，沉湎於一年前丈夫的自殺，睡在發生悲劇的那輛車裡，不肯換掉非黑即白的衣服，悲慟的蝕刻令她哀毀骨立，「失魂落魄，生無可戀」，張鈞甯這樣形容。

「演員挺有趣的，我們在成為角色時，常常被角色治癒，有一些角色走了，還是會留下一些東西在身體裡，這很厲害，很難有這樣的工作雙向地影響自己的人生。」這也是她選擇邂逅吳潔的原因之一。「現在女演員應該很難拿到一個女性角色為主，而且有在成長的劇本。」開局就耽溺在低谷不願面對現實的吳潔，隨著案件的推進，開始願意給自己一點時間，允許有光照進生活，承認生命還有其他可能性，張鈞甯覺得，這種力量感很動人。

「我自己可能某一方面比較悲觀，我覺得生命都是辛苦的。」特別是過去的幾年，她經歷幾次親人離世，心理上經歷了艱難的一段時期。彼時的張鈞甯，對「生存」這個議題產生了很大的惶恐、疑問，甚至憤怒：「為什麼人世間來了，突然我們就走了？這一切到底有什麼意義？」

因為真的在乎過，所以失去才令人難受。「我覺得不要勸別人說你要振作，你就『擺爛』嘛，先在這樣的情緒裡允許自己放縱一下，我覺得這是沒問題的。但要相信自己會有有能量的時候，相信自己會從那個低谷裡走出來，而且那靠不了任何人，只能靠自己。」

張鈞甯自己也是這樣做的。難過的時候，音樂開到最大聲，一遍遍洗衣服折衣服，邊跑邊哭：「運動給我的回饋是，我相信自己做得到，我相信我可以過這個坎，我會比現在更好。」



張鈞寧飾演「追緝」中的警察吳潔。圖／取材中新網。

因為沒有形狀，所以水擁有了無數可能，可以是廣而深的湖，也可以是大而深的淵。這種柔韌也存在張鈞甯身上。

首次監製一部電影，滿腦都是預算、時間成本等概念，「演員」和「監製」的身份來回撕扯，也讓她能用更多元的方式來思考表演這件事：「好的創作是在有限的時間內完成最好的表達。」

電影裡的搭檔阮經天也用「水」來形容張鈞甯：「看似只是一杯白水，但你知道，沒她不行，是必需品。」

作為十幾年的老友，只需一通電話阮經天就來撐場了。張鈞甯很佩服小天的投入：「時隔16年，他好像變了又好像沒變，在表演的各個技術層面、對角色的掌握程度，他都更成熟了。沒有變的是對表演的真誠跟熱情，他永遠都要來真的，每次都給你百分之百，沒有留任何餘地。」

時間的洗禮，讓當下的張鈞甯比過去多了一份鬆弛：「拿跑步和演員來做比喻的話，如果我們把目標設定要得影后，就很難，但把它設定成每一部都演好，關注好眼前的每一部作品，就會朝著目標前進。所以不要想那麼多，每部戲好好演。要去接受自己的速度跟別人不一樣，可能突然有一天身邊有人加速跑出去，但其實從頭到尾，每個人都是要從開頭跑到結束，那跟快或慢有關係嗎？我可能一直都很慢，理解這件事後就沒那麼大的恐慌。」

運動將她跟生命的很多感受結合在一起，比如對目標的設定，以前會一直盯著終點看，焦慮又恐慌，現在只專注腳下的前三步，「我們人生中很多事情都發生得太早，卻明白得太晚，所以比較重要的當下眼前每一件可以做到的事。」